""Desenhar é a integridade da arte. Não há possibilidade de trapacear. Ou é bom ou é ruim."" Salvador Dali
"El Arte es la filosofia que refleja un pensamiento." Antoni Tapies
"Quanto mais olhamos para a mesma coisa, mais distante fica seu significado e mais vazio nos sentiremos" Andy Warholl
"Criar é expressar o que se tem dentro de si. Todo esforço de criação é interior." Matisse
"Se a representação é demasiadamente fiel ao objeto, este pode se parecer rígido. Se se distanciar demais da vida, pode converter-se em uma falsificação. A perfeição, portanto, oscila entre a "semelhança" e a "não semelhança", entre a qualidade de abstrato e o concreto de cheio e vazio." Zeng Fanzhi
"De todas formas de arte, a pintura abstrata é a mais difícil. Sua elaboração requer que se saiba desenhar bem, que você tenha alta sensibilidade para composição e entendimento das cores, bem como que você seja um autêntico poeta. O último requisito é essencial." Vassily Kandinsky
"Cada cor tem seu próprio valor expressivo. Isto explica porque uma cor isolada pode comunicar emoções, sem necessidade de exibir objetos reais." Vassily Kandinsky
"Toda a forma de arte é uma tentativa para racionalizar um conflito de emoções no espírito do artista." Robert Graves
"Mais importante do que a obra de arte propriamente dita é o que ela vai gerar. A arte pode morrer; um quadro desaparecer. O que conta é a semente." Joan Miró
"Faz-se crítica quando não se pode fazer arte, como quem se torna delator quando não se pode ser soldado." Gustave Flaubert
"Toda arte é imitação da natureza." Sêneca
"A arte é longa, a vida é breve." Hipócrates
"A necessidade geral da arte é a necessidade racional que leva o homem a tomar consciência do mundo interior e exterior e a fazer um objeto no qual se reconheça a si próprio." Georg Hegel
"A finalidade da arte é dar corpo à essência secreta das coisas, não copiar sua aparência." Aristóteles
"Deixe que cada um exercite a arte que conhece." Aristóteles
"Não há, na arte, nem passado nem futuro. A arte que não estiver no presente jamais será arte." Pablo Picasso
"De todas as coisas humanas, a única que tem o fim em si mesma é a arte." Machado de Assis
"Arte pra mim não é produto de mercado. Podem me chamar de romântico. Arte pra mim é missão, vocação e festa." Ariano Suassuna
"A arte é a contemplação; é o prazer do espírito que penetra a natureza e descobre que a natureza também tem alma." Auguste Rodin
"A arte, um dos grandes valores da vida, deve ensinar aos homens: humildade, tolerância, sabedoria e magnanimidade." William Maugham
"A Arte existe, porque a vida não Basta!" Ferreira Gullar
"Só a arte permite a realização de tudo o que na realidade a vida recusa ao homem." Johann Goethe
"Se apenas houvesse uma única verdade, não poderiam pintar-se cem telas sobre o mesmo tema." Pablo Picasso
"A arte diz o indizível, exprime o inexprimível, traduz o intraduzível." Leonardo da Vinci
"Em arte, procurar não significa nada. O que importa é encontrar." Pablo Picasso
"A arte é a mentira que nos permite conhecer a verdade." Pablo Picasso
"Que o teu trabalho seja perfeito para que, mesmo depois da tua morte, ele permaneça." Leonardo da Vinci

Antonio Carelli - em memória

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  • Nome: Antonio Carelli - em memória
Antônio Carelli (Capivari SP 1926). Pintor, desenhista e professor. Inicia estudos artísticos com Yoshiya Takaoka (1909 – 1978), em 1945, freqüentando sessões de modelo vivo na Associação Paulista de Belas Artes e no Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – Masp. Três anos mais tarde participa do Grupo 15, com seu professor Geraldo de Barros (1923 – 1998), Tomoo Handa (1906 – 1996) e outros. Na década de 1950, vive em Paris, onde freqüenta a Académie Julian e a Académie de La Grande Chaumière e estuda desenho e pintura com André Lhote (1885 – 1962). Faz uma exposição individual de mosaicos no Museu Bourdelle. Em 1952, inicia o curso de mosaico de ravenna na Escola de Arte Aplicada Italiana, sob a direção de Gino Severini (1883 – 1966). Participa da equipe do mosaicista Lino Melano e realiza murais em edifícios franceses, com base em maquetes de Fernand Léger (1881 – 1955). De volta ao Brasil, faz pinturas murais e trabalha com Bonadei (1906 – 1974), pintando paisagens do litoral norte de São Paulo. Leciona desenho na Faculdade de Artes Plásticas da Fundação Armando Álvares Penteado – Faap, entre 1967 e 1983. Em 1979, cria o Ateliê 74, onde ensina desenho, pintura e mosaico. A partir de 1983, dedica-se exclusivamente à pintura. Muda-se para Caraguatatuba em 1986, e cria o Projeto Arte Litoral Norte, um movimento artístico que inclui a realização de exposições, debates, publicações e vídeos.

Comentário Crítico
 
Nos quadros de Antônio Carelli, a construção espacial ocorre por meio de uma sucessão de gestos cromáticos, e o artista joga com a referência ao mundo real e à abstração, aliando formas plenamente reconhecíveis a outras abstratas, como em Vento, 1987. Para o crítico de arte Roberto Pontual, a pintura de Carelli reflete sempre seu ambiente de formação, ligado ao cubismo e à Escola de Paris, associado a uma matriz de fundo expressionista, obtendo o justo equilíbrio entre a construção e o gesto.

Vídeos

Evandro Carlos Jardim

Luis Bayón Torres

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